Sargent and Fashion (3, 2023) er en omfattende publikation, der dykker ned i det komplekse og dynamiske forhold mellem malerkunst og mode, med et særligt fokus på den ikoniske amerikanske maler John Singer Sargent. Bogen, udgivet af Yale University Press, udforsker, hvordan malerier – især portrætter – ikke blot afspejler, men også aktivt former vores forståelse af tøj, stil og identitet gennem tiden. Den tager læseren med på en rejse, der spænder fra de formelle portrætter af overklassen, hvor kjolen ofte er et centralt element, til den mere performative brug af påklædning, der blev fremtrædende i slutningen af det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede. Et centralt tema er udforskningen af kønsudtryk og fremkomsten af 'New Woman'-figuren, der udfordrede traditionelle kønsroller og normer, ofte manifesteret gennem dristigere og mere individuelle påklædningsvalg. Bogen belyser spændingen mellem at holde fast i traditionelle æstetiske værdier og omfavne de nye, spændende ideer, der opstod i en periode med store samfundsmæssige og kulturelle forandringer. John Singer Sargents egne ord, "Kjolen er billedet", understreger bogens centrale tese: at tøj og påklædning i hans værker ikke blot er rekvisitter, men selve kernen i billedets narrative og æstetiske udtryk. Sammenlignet med andre publikationer inden for kunsthistorie og modeteori, tilbyder Sargent and Fashion en unik vinkel ved at integrere disse to felter på en så integreret måde. Hvor mange bøger fokuserer enten udelukkende på kunstnerisk teknik eller på mode som et isoleret fænomen, formår denne bog at vise, hvordan de to discipliner har påvirket og beriget hinanden. Den adskiller sig fra mere generelle kunstbøger ved sin specifikke tematiske afgrænsning og fra rene modehistoriske værker ved sin dybdegående kunstneriske analyse. Publikationen er relevant for kunsthistorikere, modeteoretikere, studerende og enhver med interesse for, hvordan visuel kultur og personlig stil har udviklet sig. Den giver et værdifuldt indblik i en periode, hvor visuelle repræsentationer af identitet, social status og individuelt udtryk blev stadigt mere nuancerede, hvilket stadig har relevans i dagens mode- og kunstverden.